克里斯蒂拍卖行欧洲总裁贾西· 普卡能
中国当代艺术家的作品现在和安迪·沃霍尔的作品放在一起拍卖，圈外人很难明白个中深意，这实际上是从最根本的层面对中国当代艺术的认可。
本刊记者
杨子　 特约记者
任剑琼
发自伦敦　 翻译
实习记者　周璇
6月6日上午，伦敦国王大街8号，克里斯蒂拍卖行总部拍卖大厅里，正在举行一场小型拍卖会。电视屏幕上能看到本次拍卖的物品——一些年代久远的手稿和旧版书籍。对于克里斯蒂这样经常有大动作的拍卖行来说，这样的拍卖过于稀松平常，所以现场参与竞拍的人不是很多，也有一些买家通过电话和互联网参与竞拍——拍卖厅里，11位工作人员不时拿起专线电话，将各方的出价报告给拍卖师。
6月8日，会有一场“20世纪英国艺术”拍卖会，记者在展厅里看到英国前首相温斯顿·邱吉尔的一幅技法平平的油画，画的是佛罗伦萨附近的风景，起拍价为15－25万英镑。
克里斯蒂拍卖行已经无数次刷新国际拍卖领域的纪录，近两年更是将自己的最大对手索斯比拍卖行远远甩在后边。
最近的一次将令买家屏住呼吸的拍卖已经近在眼前——6月18日的印象派和现代艺术拍卖会。紧随其后，6月21日的两场“战后和当代艺术拍卖会”，又将掀起另一次销售高潮，毫无疑问，这一天的上午场和下午场都是重头戏，上午场有安迪·沃霍尔和德孔宁压轴，下午场则有刚刚被两大拍卖行炒得炙手可热的中国艺术家张晓刚。记者从提前印好的该场拍卖会作品画册中看到，张晓刚的《血缘系列之13》醒目地出现在目录页背面，除张晓刚外，还有钟飚、严培明（旅法）、王广义、李山、曾梵志、王沂东、张洹（旅美）等多位中国艺术家的作品。与他们一起亮相的，大多是西方新近崛起的艺术家比如马修·巴尼，也有英国20世纪著名画家吉尔伯特和乔治兄弟的一件起拍价为12－18万英镑的作品《blood
and
piss》，以及美国已故涂鸦大师哈林和巴斯奎亚、美国当代著名艺术家杰夫·孔斯的作品。张晓刚的《血缘系列之13》和严培明的《无题》起拍价为8－12万英镑，王广义的《Swatch》和《Motorola》起拍价均为5－7万英镑，曾梵志的《毛》和王沂东的《女孩与猫》的起拍价同样是5－7万英镑，中国艺术家的集体阵容，无疑构成了一股冲击国际市场的强劲力量。
克里斯蒂和索斯比两家巨无霸型拍卖行占据了国际拍卖市场90％以上的份额，当他们将价格的天平向极具活力的中国艺术倾斜的时候，我们就不难理解为什么中国当代艺术即使在国内市场，也已经成为一只热得烫手的绩优股，不难理解一位策展人的“小道消息”：中国艺术界正在出现一批亿万富翁，他们比影视明星有钱！不难理解为什么浙江的、江苏的、山西的不知艺术为何物的富豪们，会拿着一份名单，对人说，这个人的作品，那个人的作品，我全要！他们这么做当然不是出于对艺术的热爱，而是因为当代艺术的升值空间之大，已经超过了任何产业。
人们都记得那个将自己收藏的陈逸飞作品赠送给邓小平的美国石油大王哈默。是的，价格堪比白金和钻石的艺术品的买家，一向是国际大公司的老板和富可敌国的金融家。今年2月的伦敦艺术品拍卖周被称为拍卖史上最火爆的一周，克里斯蒂和索斯比两大拍卖行拍品总估价超过4亿英镑，业内人士透露了部分参与竞拍的大佬，他们中有微软的开山鼻祖之一保罗·阿兰、拉斯维加斯赌场老板斯蒂夫·维因和华尔街量子基金的亿万富翁斯蒂夫·科亨。
过去，国际大买家里，美国大佬占绝大多数，现在这一垄断格局渐渐被打破，暴富的俄国买家和来自中国大陆、香港和台湾地区的买家，正成为国际拍卖市场上的新贵。在2006年底纽约的一场拍卖会中，香港地产商刘銮雄以1700多万美元，投得安迪·沃霍尔的一幅名为《毛》的毛泽东肖像画，创下安迪·沃霍尔作品最高成交价的纪录。
贾西·普卡能先生，克里斯蒂拍卖行欧洲总裁，终于有时间坐下来接受采访了。他的办公室里挂了一件印象派画家毕沙罗的作品。为了让摄影师拍照，又特意让工作人员搬来了毕加索的一幅即将参加6月18日那场拍卖会的油画，该作品起拍价为45－55万英镑。记者问贾西的手下，你的办公室里也挂大师原作吗？这位来自芬兰的小伙子哈哈一笑，我那儿只有复制品啊。
人物周刊：克里斯蒂这一两年的发展势头如何？
贾西：艺术市场在英国从来没有像今天这么火过。2006年，克里斯蒂在全球各地举行了550场拍卖会。在全球拍卖市场，克里斯蒂现在已经稳坐第一把交椅。去年，克里斯蒂和索斯比拍卖额的差距已经达到10亿美元，我们已经把对手甩出很远了。最近的一次艺术复兴是在上个世纪，1989年，当时克里斯蒂和索斯比的拍卖额加在一起是50亿美元，但是2006年仅克里斯蒂一年的拍卖额就达到了47亿美元。
人物周刊：请您谈谈克里斯蒂拍卖行对亚洲市场的关注，在亚洲市场占有的份额，以及中国当代艺术在国际市场究竟是怎样一种地位。
贾西：过去10年里，克里斯蒂有9年稳居行业首位。过去4年里，艺术市场呈现出的最大趋势就是全球化。克里斯蒂成功的秘诀之一，就是和全球主要大买家快速建立并保持着良好的业务关系。2006年在迪拜的拍卖进行了两次，实现拍卖额2800万美元。很快我们就要在莫斯科开分公司，孟买已经开了，而中国，包括中东，都将是未来的重点市场。
最近纽约的一次现代艺术品拍卖达到了战后最高额，一共拍卖到了3.6亿美元，值得一提的是，其中18%的拍卖额来自亚洲买家。在过去10年里，亚洲收藏的崛起，或者说亚洲方面对艺术品的热情，对国际艺术市场形成了很大冲击。香港是我们延伸到亚洲市场的重要门户，目前全球最大的三大艺术收藏和拍卖集散地是香港、纽约和伦敦。上周在香港的一场拍卖，现场热情之高，竞争之激烈，使得纽约和伦敦也相形见绌。
亚洲市场目前占克里斯蒂全球市场份额的12%－13%左右，大概是5亿美元。
中国当代艺术现在已经被全球认可，在艺术市场上，已经形成了一种对中国极富天才的当代艺术家的作品的饥渴。
两年前那届威尼斯双年展，中国馆是最热门的。中国当代艺术家体现出来的那种强烈的激情，和勇于挑战艺术极限的精神，对于全世界艺术家来说都具有极大的冲击力。明天我就要去威尼斯，我期待能重访中国馆。
国际艺术市场正在逐渐接受越来越多优秀的年轻的亚洲当代艺术家，中国的，韩国的，他们的作品现在和安迪·沃霍尔等20世纪享誉国际的杰出艺术家的作品放在一起拍卖，这是令人惊奇的，艺术圈外的人很难真正明白这样安排的个中深意，这实际上是从最根本的层面对中国当代艺术的认可。
人物周刊：请谈谈您熟悉的那些国际大买家。
贾西：艺术和文化正在成为一种人人都能享受的全球性语言。现在不管在英国，还是全世界，有钱人都大量地购买艺术品。他们甚至希望成为一家美术馆或者博物馆之类艺术机构的委员，或者董事会的成员，这是一件非常流行的事情。我每天都会碰到来自全球各地各种各样对艺术市场感兴趣的人。上周我去了莫斯科，纽约，瑞典，明天我要去威尼斯，回来后马上就是年度最重要的印象派和战后艺术品的拍卖。
我认为在过去的十几年里，买家的身份和阶层并没有大的变化，变化的是这些人来自哪些国家。现在的买家越来越多地来自中国，来自俄罗斯，他们越来越享受竞标购买的过程，觉得非常舒服，因为在克里斯蒂这样的国际性艺术中心里，他们会有一种骄傲，一种自豪感，他们把克里斯蒂叫做“艺术交易所”。
昨天晚上这里举办了一个小活动，一共来了35家媒体，包括中国和墨西哥的媒体。如果我们是在1989年艺术盛世的时候举办这样的活动，顶多也就来10家媒体，而且都是代表旧世界，代表老牌的发达国家，但是现在各国对艺术品市场的关注达到了前所未有的程度，对于你们的到来我也感到非常兴奋，我甚至想反过来采访你们：为什么要来采访克里斯蒂？你们如何看当代中国的艺术市场？
人物周刊：我们看到当代艺术现在像股市一样火热，这在以前是从来没有发生过的。
贾西：你认为这些艺术是好的艺术吗？你怎么评价它们？
人物周刊：中国当代艺术体现了一种罕见的混乱的活力。
贾西：其实正是这种罕见的混乱的活力创造了这个世界。这种混乱的活力是非常值得珍惜的。杰克逊·波洛克是谁？以前谁知道他？他把颜料泼溅到画布上；还有弗朗西斯·培根，他没受过专业训练——他们都是一夜成名，就像电脑一夜之间诞生，电在一夜之间发明出来，就像世界被一下子创造出来一样——这种能量是非常重要的，非常惊人和神奇的，值得珍惜。
15年前，达米安·赫斯特（英国最昂贵的艺术家）出来的时候，大家只是觉得他的东西很流行，他的东西很贵，每个人好像都很紧张，但他的确是个伟大的艺术家。我们真正要看的是作品内在的质量，这也是我们判断一件作品是不是好艺术的标准。在我们看来，中国艺术有着完全不同的思维方式和出发点，这对西方来说非常有趣。
中国人应该和印度人和阿拉伯人一样，对本国艺术感到非常自豪。我们不在意这个艺术家是来自中国，来自芬兰还是来自俄国，只要这个东西新，有活力，对我们来讲就是非常有价值的。在世界的新秩序里，中国是创新者，整个世界都在关注着中国，不仅仅盯着中国的艺术品和艺术家，也在了解和感受中国的文化。中国把门打开了，我们就可以看到它。每个人都很好奇，都想知道更多，看到更多。我特别想看看未来的50年中国还会发生什么。
6月18日，印象派与现代派艺术品专场拍卖会在克里斯蒂拍卖行如期举行，两小时的拍卖活动共拍出73件拍品中的63件，绝大部分被欧洲和美国收藏家买走，成交额高达1.21亿英镑，创欧洲单场艺术品拍卖会新纪录。法国印象派大师莫奈的《玫瑰拱门》和《滑铁卢桥》分别以898万英镑和1794万英镑成交。